El Premio Pritzker es ampliamente considerado como el premio más prestigioso en el mundo de la arquitectura. Fundado en 1979 por la familia Pritzker de Chicago, el premio reconoce a arquitectos de todo el mundo que han hecho contribuciones significativas al campo de la arquitectura y cuyo trabajo ha demostrado una combinación de talento, visión y compromiso con la excelencia arquitectónica.
Desde su creación, el Premio Pritzker ha sido otorgado a algunos de los arquitectos más influyentes e innovadores del mundo, desde los pioneros modernistas hasta los visionarios contemporáneos. En este primer blog de una serie de tres, exploraremos la historia del Premio Pritzker y algunos de los ganadores más destacados de las primeras décadas del premio, sus obras y su legado en el mundo de la arquitectura
Philip Johnson
Nació en 1906 en Cleveland, Ohio, y estudió filosofía y literatura en la Universidad de Harvard. A principios de la década de 1930, se interesó por la arquitectura y comenzó a trabajar en el despacho de arquitectura de Mies van der Rohe en Nueva York.
Johnson fue uno de los primeros arquitectos estadounidenses en adoptar el estilo moderno, y se le atribuye el diseño de algunos de los edificios más emblemáticos de la época, incluyendo la Glass House en New Canaan, Connecticut.
En la década de 1950, Johnson se alejó del modernismo y comenzó a explorar otras corrientes, como el historicismo y el postmodernismo. En 1978, fue uno de los fundadores del Departamento de Arquitectura del Museo de Arte Moderno de Nueva York.
A lo largo de su carrera, Johnson recibió numerosos premios y reconocimientos por su trabajo, incluyendo el Premio Pritzker en 1979, y fue uno de los arquitectos más influyentes del siglo XX.
Luis Barragán
Nació en 1902 en Guadalajara, México, y estudió ingeniería en la Universidad Nacional Autónoma de México. Comenzó su carrera como arquitecto en la década de 1920, diseñando casas y edificios comerciales en México.
Barragán es conocido por su uso del color y la luz en su trabajo, así como por su habilidad para crear espacios íntimos y poéticos. Sus diseños incorporan elementos de la tradición arquitectónica mexicana, como patios y jardines, y a menudo utilizan materiales y técnicas de construcción locales.
Entre sus obras más famosas se encuentran la Casa Estudio Luis Barragán, en Ciudad de México, y la Capilla de las Capuchinas, en Tlalpan. En 1980, Barragán recibió el Premio Pritzker, convirtiéndose en el primer arquitecto mexicano en ganar el premio.
A lo largo de su carrera, Barragán fue un defensor de la arquitectura como una forma de arte y de la importancia de la preservación del patrimonio cultural. Su trabajo ha sido una gran influencia en la arquitectura latinoamericana y continúa siendo estudiado y admirado en todo el mundo.
James Stirling
Nació en 1926 en Glasgow, Escocia, y estudió arquitectura en la Universidad de Liverpool. A principios de su carrera, trabajó en el despacho de arquitectura de Le Corbusier en París, antes de establecer su propio estudio en Londres en la década de 1950.
Stirling es conocido por su trabajo en el movimiento del Brutalismo, que se caracteriza por el uso de materiales de construcción brutos y sin pulir, como el hormigón. Entre sus obras más famosas se encuentran el Centro de Arte de Sackler en Harvard, la Universidad de St. Andrews en Escocia y la Galería de Arte Moderno de Stuttgart.
En 1981, Stirling recibió el Premio Pritzker por su contribución a la arquitectura contemporánea. También fue galardonado con la Orden del Mérito de la Reina Isabel II y fue nombrado caballero por la reina en 1981.
A lo largo de su carrera, Stirling fue un defensor de la experimentación y la innovación en la arquitectura, y su trabajo ha sido una gran influencia en la arquitectura británica y europea.
Kevin Roche
Nació en 1922 en Dublín, Irlanda, y estudió arquitectura en la Universidad Nacional de Irlanda. En 1948, emigró a los Estados Unidos para trabajar en el despacho de arquitectura de Eero Saarinen en Michigan, donde eventualmente se convirtió en socio.
Roche es conocido por su trabajo en grandes proyectos corporativos y culturales, incluyendo la Torre General Motors en Nueva York, el Centro Ford en Míchigan y el Museo de Arte de Oakland en California. También diseñó la ampliación del Centro Metropolitano de Arte en Nueva York, obra por la cual recibió el Premio Pritzker en 1982.
A lo largo de su carrera, Roche fue reconocido por su habilidad para crear espacios funcionales y elegantes que responden a las necesidades de sus usuarios, así como por su compromiso con la sostenibilidad y la innovación. En 1993, recibió la Medalla de Oro del American Institute of Architects, uno de los más altos honores de la profesión de arquitectura en Estados Unidos.
Roche continuó trabajando hasta poco antes de su muerte en 2019, y su legado sigue siendo una gran influencia en la arquitectura corporativa y cultural de todo el mundo.
Ieoh Ming Pei
Nació en 1917 en Guangzhou, China, y estudió arquitectura en la Universidad de Pensilvania y en el Instituto Tecnológico de Massachusetts (MIT) en los Estados Unidos. En la década de 1950, comenzó a trabajar en el despacho de arquitectura de William Zeckendorf en Nueva York, donde eventualmente se convirtió en socio.
Pei es conocido por su trabajo en una amplia variedad de proyectos, desde edificios corporativos y culturales hasta proyectos de vivienda y planificación urbana. Entre sus obras más famosas se encuentran la Torre Este del Museo de Arte Moderno de Nueva York, la Pirámide del Louvre en París y la Torre de Bank of China en Hong Kong.
En 1983, Pei recibió el Premio Pritzker por su contribución a la arquitectura contemporánea. También recibió la Medalla de Oro del American Institute of Architects en 1979 y la Medalla Presidencial de la Libertad en 1992.
A lo largo de su carrera, Pei fue un defensor de la innovación y la exploración en la arquitectura, y su trabajo ha sido una gran influencia en la arquitectura global. Pei falleció en 2019, pero su legado sigue siendo celebrado y estudiado en todo el mundo.
Richard Meier
Nació en 1934 en Newark, Nueva Jersey, y estudió arquitectura en la Universidad Cornell. En 1963, fundó su propio estudio de arquitectura en Nueva York, que se convirtió en uno de los más influyentes de su generación.
Meier es conocido por su trabajo en el movimiento del Modernismo, que se caracteriza por el uso de formas geométricas simples y materiales de construcción como el vidrio y el acero. Entre sus obras más famosas se encuentran el Getty Center en Los Ángeles, la High Museum of Art en Atlanta y la Iglesia del Jubileo en Roma.
En 1984, Meier recibió el Premio Pritzker por su contribución a la arquitectura contemporánea. También recibió la Medalla de Oro del American Institute of Architects en 1997 y la Medalla Presidencial de la Libertad en 2013.
A lo largo de su carrera, Meier ha sido un defensor de la exploración y la innovación en la arquitectura, y su trabajo ha sido una gran influencia en la arquitectura moderna y contemporánea. Meier se retiró de su estudio en 2018, pero su legado sigue siendo celebrado y estudiado en todo el mundo.
Hans Hollein
Nació en 1934 en Viena, Austria, y estudió arquitectura en la Universidad de Artes Aplicadas de Viena. En la década de 1960, comenzó a trabajar en el despacho de arquitectura de Egon Eiermann en Berlín, donde comenzó a desarrollar su propio estilo de arquitectura posmoderna.
Hollein es conocido por su trabajo en una amplia variedad de proyectos, desde edificios corporativos y culturales hasta joyería y diseño de interiores. Entre sus obras más famosas se encuentran el Museo Abteiberg en Mönchengladbach, el Restaurante Viennese en Nueva York y el Aeropuerto Internacional de Viena.
En 1985, Hollein recibió el Premio Pritzker por su contribución a la arquitectura contemporánea. También recibió la Medalla de Oro del American Institute of Architects en 1990 y la Cruz de Honor para la Ciencia y el Arte en 2003.
A lo largo de su carrera, Hollein fue un defensor de la exploración y la innovación en la arquitectura, y su trabajo ha sido una gran influencia en la arquitectura posmoderna y contemporánea. Hollein falleció en 2014, pero su legado sigue siendo celebrado y estudiado en todo el mundo.
Gottfried Böhm
Nació en 1920 en Offenbach am Main, Alemania, y estudió arquitectura en la Universidad Técnica de Munich y en la Universidad de Illinois en los Estados Unidos. En 1951, se unió al estudio de su padre, Dominikus Böhm, quien también fue un arquitecto conocido.
Böhm es conocido por su trabajo en una amplia variedad de proyectos, desde edificios religiosos y culturales hasta proyectos de vivienda y planificación urbana. Entre sus obras más famosas se encuentran la Iglesia de María, Reina de la Paz en Neviges, la Iglesia de San Juan Bautista en Colonia y el Ayuntamiento de Bensberg.
En 1986, Böhm recibió el Premio Pritzker por su contribución a la arquitectura contemporánea. También recibió la Medalla de Oro del American Institute of Architects en 1991.
A lo largo de su carrera, Böhm fue un defensor de la exploración y la innovación en la arquitectura, y su trabajo ha sido una gran influencia en la arquitectura moderna y contemporánea. Böhm falleció en 2021, pero su legado sigue siendo celebrado y estudiado en todo el mundo.
Kenzo Tange
Nació en 1913 en la ciudad de Imabari, Japón, y estudió arquitectura en la Universidad de Tokio. Tange es considerado uno de los arquitectos más importantes del siglo XX en Japón y uno de los principales impulsores de la arquitectura moderna en Asia.
Tange es conocido por su trabajo en proyectos urbanos y monumentales, incluyendo el plan maestro de reconstrucción de Hiroshima después de la Segunda Guerra Mundial y el proyecto de Tokio Bay, que transformó una gran parte del frente marítimo de Tokio.
Entre sus obras más famosas se encuentran la Torre de los Vientos en Yokohama, el Pabellón de Japón en la Expo 1970 en Osaka y el Centro de Convenciones de Tokio.
En 1987, Tange recibió el Premio Pritzker por su contribución a la arquitectura contemporánea. También recibió la Medalla de Oro del Royal Institute of British Architects en 1985 y la Medalla de Oro del American Institute of Architects en 1987.
A lo largo de su carrera, Tange fue un defensor de la exploración y la innovación en la arquitectura, y su trabajo ha sido una gran influencia en la arquitectura moderna y contemporánea en Japón y en todo el mundo. Tange falleció en 2005, pero su legado sigue siendo celebrado y estudiado en todo el mundo.
Gordon Bunshaft
Nació en 1909 en Buffalo, Nueva York, y estudió arquitectura en la Universidad de Harvard y en la Academia Americana de Roma. Bunshaft es conocido por su trabajo en proyectos icónicos de la arquitectura moderna, y su estilo se caracterizó por su elegancia y simplicidad.
Entre sus obras más famosas se encuentran la Lever House en Nueva York, el Edificio Hirshhorn en Washington D.C., el edificio de la Banca del Vaticano en Roma y la Torre Beinecke de Libros Raros y Manuscritos en la Universidad de Yale.
En 1988, Bunshaft recibió el Premio Pritzker por su contribución a la arquitectura contemporánea. También recibió la Medalla de Oro del American Institute of Architects en 1979.
Bunshaft fue un defensor de la arquitectura moderna y su legado ha sido una gran influencia en la arquitectura contemporánea en los Estados Unidos y en todo el mundo. Bunshaft falleció en 1990, pero su trabajo sigue siendo celebrado y estudiado por su innovación y su contribución a la arquitectura moderna.
Oscar Niemeyer
Nació en 1907 en Río de Janeiro, Brasil, y estudió arquitectura en la Escuela Nacional de Bellas Artes de Río de Janeiro. Niemeyer es uno de los arquitectos más influyentes en la arquitectura moderna brasileña y es conocido por su estilo característico y su uso de formas curvas y sinuosas.
Entre sus obras más famosas se encuentran la sede del Partido Comunista Francés en París, el edificio del Memorial de América Latina en São Paulo, y la sede de las Naciones Unidas en Nueva York, diseñada junto a Le Corbusier.
En 1988, Niemeyer recibió el Premio Pritzker por su contribución a la arquitectura contemporánea, y también recibió la Medalla de Oro del Royal Institute of British Architects en 1998 y la Medalla de Oro del American Institute of Architects en 1982.
A lo largo de su carrera, Niemeyer fue un defensor de la arquitectura moderna y su trabajo ha sido una gran influencia en la arquitectura brasileña y latinoamericana en general. Niemeyer falleció en 2012, pero su legado sigue siendo celebrado y estudiado en todo el mundo.
Frank Gehry
Nació en 1929 en Toronto, Canadá, y estudió arquitectura en la Universidad del Sur de California y en la Universidad de Harvard. Gehry es conocido por su estilo arquitectónico único, que se caracteriza por el uso de formas curvas y orgánicas y materiales poco convencionales.
Entre sus obras más famosas se encuentran el Museo Guggenheim de Bilbao en España, la Casa Danzante en Praga, y el Walt Disney Concert Hall en Los Ángeles.
En 1989, Gehry recibió el Premio Pritzker por su contribución a la arquitectura contemporánea, y también recibió la Medalla de Oro del American Institute of Architects en 1999.
A lo largo de su carrera, Gehry ha sido un defensor de la innovación y la experimentación en la arquitectura y su trabajo ha sido una gran influencia en la arquitectura contemporánea en todo el mundo. Gehry sigue activo en su trabajo y ha continuado diseñando edificios icónicos en todo el mundo.
Aldo Rossi
Nació en 1931 en Milán, Italia, y estudió arquitectura en el Politécnico de Milán. Rossi es conocido por su enfoque poético y simbólico en la arquitectura y su trabajo se caracteriza por la exploración de la relación entre la ciudad, la arquitectura y la memoria.
Entre sus obras más famosas se encuentran el Teatro del Mondo en Venecia, el Hotel Il Palazzo en Fukuoka, Japón, y el Cementerio de San Cataldo en Módena, Italia.
En 1990, Rossi recibió el Premio Pritzker por su contribución a la arquitectura contemporánea, y también recibió la Medalla de Oro del Royal Institute of British Architects en 1989 y la Medalla de Oro del American Institute of Architects en 1991.
A lo largo de su carrera, Rossi fue un defensor de la arquitectura racionalista y su trabajo ha sido una gran influencia en la arquitectura contemporánea en Italia y en todo el mundo. Rossi falleció en 1997, pero su legado sigue siendo celebrado y estudiado por su innovación y su contribución a la arquitectura moderna.
Robert Venturi
Nació en 1925 en Filadelfia, Estados Unidos, y estudió arquitectura en la Universidad de Princeton y en la Academia de Bellas Artes de Venecia. Venturi es conocido por su enfoque postmodernista en la arquitectura, que se caracteriza por la incorporación de elementos históricos y ornamentales en los diseños contemporáneos.
Entre sus obras más famosas se encuentran la Casa Vanna Venturi en Filadelfia, la Biblioteca Frist en Princeton, Nueva Jersey, y la Estación de Bomberos de Columbus, Indiana.
En 1991, Venturi recibió el Premio Pritzker por su contribución a la arquitectura contemporánea, y también recibió la Medalla de Oro del American Institute of Architects en 1992.
A lo largo de su carrera, Venturi fue un defensor de la diversidad y la complejidad en la arquitectura y su trabajo ha sido una gran influencia en la arquitectura postmoderna en todo el mundo. Venturi falleció en 2018, pero su legado sigue siendo celebrado y estudiado por su innovación y su contribución a la arquitectura moderna.
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